دنیای معماری

معمار Tsukasa Ono این پروژه مس، را در جزیره یاکوشیما ژاپن طراحی کرد تا تأثیر مثبتی بر محیط طبیعی آن داشته باشد و از یک رویکرد “بازسازی” برای بهبود خاک با ترویج رشد میسلیوم و باکتری استفاده کرد.

سومو یاکوشیما جامعه ای است که توسط هشت مالک مش، ایجاد شده است و در یک سایت در دامنه تپه قرار دارد که بخشی از یک مزرعه با چشم اندازی به سمت دریا است.

تسوکاسا اونو به Dezeen گفت که او و دو دوستش ایده این پروژه را در سال 2020 توسعه دادند، زم، که توکیو در طول همه‌گیری کووید-19 در قرنطینه بود.

اونو به یاد می آورد: «ما به طور موقت در هتل دوستم یوکی ایمامورا در جزیره یاکوشیما زندگی می کردیم. “ما شروع به ساختن مفهومی برای یک پروژه کوچک کردیم، اما آنقدر هیجان انگیز بود که پروژه بزرگتر می شد، بنابراین دوستان خوب دیگری را پذیرفتیم که به ما بپیوندند.”

اونو تنها معمار جامعه است و مسئولیت طرح مفهومی را بر عهده داشت. سایر اعضا دارای مهارت های مختلفی هستند، از جمله به ،وان مدیر پروژه، مشاور مالی، مشاور محیط زیست و متخصص انرژی.

ما در مورد ایده ها زیاد صحبت کردیم و بارها بحث کردیم که زندگی آینده ما در اینجا چگونه خواهد بود.” اونو توضیح داد. من فکر می کنم این پروژه بسیاری از جنبه های مشکلات امروزی روی زمین را حل می کند.

زمینی که جامعه در آن ساخته شده است متعلق به یکی از اعضا است. مکان و طرح ساختمان ها پس از ارزیابی کامل موقعیت درختان موجود، جریان آب و سایر عوامل محیطی تعیین شد.

این پروژه به دنبال به حداقل رساندن تأثیر آن بر زمین است و از اصلی استفاده می کند که اونو آن را «معماری احیاکننده» می نامد تا رابطه بین س،ت انسان و طبیعت را بازنگری کند.

این رویکرد مهندسی عمران سنتی ژاپن را با فناوری معاصر ،یب می‌کند تا ساختمان‌هایی را ایجاد کند که با محیط اطراف خود سازگار شوند و به رشد گیاهان و سایر موجودات کمک کنند.

ساختمان ها در میان درختان موجود لانه می کنند و از کف جنگل بلند می شوند تا جریان طبیعی هوا را از تپه ها به دریا ارتقا دهند.

شمع های چوبی با سطوح ذغالی شده به داخل خاک زیر پایه های هر ساختمان رانده می شوند. چوب کربنیزه شده باعث رشد میسلیوم (نخ های قارچی) می شود که رشد ریشه درخت را تشویق می کند و به تقویت خاک کمک می کند.

اونو متخصص استفاده از باکتری‌ها و قارچ‌ها در معماری است و معتقد است اجرای صحیح این مفاهیم می‌تواند طبیعت را غنی‌تر کند و در عین حال ساختمان‌ها را مقاوم‌تر و راحت‌تر کند.

او خاطرنشان می کند: «روش ساختمان احیاکننده سومو، میکروارگ،سم های موجود در خاک را زنده نگه می دارد، و با فعال ، باکتری ها، ساختمان مصنوعی می تواند با شبکه طبیعی ارتباط برقرار کند.»

با این کار می‌توان به یکدیگر در محیط اطراف کمک کرد و محیط را مثبت‌تر تغییر داد.»

اونو همچنین از گچ ،ر شده برای دیوارها و کف داخلی استفاده کرد که از مخلوط زغال چوب و نوع خاصی از باکتری ها ساخته می شد. به گفته معمار، گچ با جلوگیری از کپک و سایر باکتری های پوسیده به ایجاد یک محیط داخلی پایدار کمک می کند.

ساختمان های سومو یاکوشیما دارای فضاهای نشیمن راحت هستند که هوابند و بسیار عایق هستند و نیاز به گرمایش و سرمایش مصنوعی را به حداقل می رساند. تمام انرژی توسط پنل های خورشیدی تولید می شود و در باتری ها ذخیره می شود و ،م محلی برای گرمایش و پخت و پز استفاده می شود.

در ساختمان‌ها از سرو محلی یاکوشیما استفاده می‌شود که از نظر روغن غنی‌تر از سرو سایر مناطق است و آن را بادوام و من، برای استفاده بیرونی در آب و هوای بار، و مرطوب یاکوشیما می‌کند.

پلان سایت شامل چندین کابین است که توسط مسیرهای بیرونی به هم متصل می شوند. برخی از کابین ها دارای امکانات عمومی از جمله سالن استراحت، آشپزخانه و ناهارخوری هستند، در حالی که برخی دیگر برای اقامتگاه خصوصی استفاده می شوند.

عرشه های بزرگ در فضای باز به ،نان این امکان را می دهد که در محیط اطراف خود غوطه ور شوند، در حالی که نیاز به قدم زدن در جنگل برای انجام فعالیت هایی مانند آشپزی یا حمام ،، این ارتباط را با طبیعت افزایش می دهد.

،نان تعاونی همچنین یک “سبک زندگی احیا کننده” را اتخاذ می کنند، که شامل فعالیت هایی مانند جمع آوری چوب برای استفاده به ،وان ،م و پا،ازی چمن برای بهبود جریان هوای سایت است.

اونو می‌گوید که این وظایف حس قوی‌تری از روحیه جامعه ایجاد می‌کند و همچنین به شکوفایی محیط طبیعی کمک می‌کند و هرگونه تأثیر منفی ساخت‌وساز را کاهش می‌دهد.

این معمار افزود: از زمان انقلاب صنعتی، انسان ها طبیعت را ت،یب و مصرف کرده اند.

“اگر این معماری احیا کننده در سراسر جهان گسترش یابد، من معتقدم که محیط جه، با سرعت شگفت انگیزی بهبود خواهد یافت. خلاقانه ترین ایده تغییر معماری از تاثیر منفی به تاثیر مثبت است.”

دیگر پروژه های اخیر در حومه ژاپن شامل رستوران شیگرو بان ساخته شده از کاهگل و مقوا و خانه ای برای تعطیلات در کنار پارک ملی است.

عکاسی توسط تسوکاسا اونو انجام شده است.

در ادامه در بررسی سال 2022، 10 مورد از بهترین ویدیوهای ثبت شده توسط Dezeen در سال جاری را انتخاب می کنیم، از جمله نگاهی انحصاری به داخل Orient Express بازطراحی شده و یک فیلم آرامش بخش درباره نمایشگاه ASMR.

12 ماه گذشته همچنین شاهد مصاحبه تیم استودیو Dezeen با طراح Theaster Gates با طراح سرپانتین پاویلیون بودیم، مجموعه‌ای را اجرا کرد که نمایانگرترین ساختمان‌های بتنی جهان را نشان می‌داد و یک نصب پهپاد رویایی را در سالن کنسرت Elbphilharmonie Herzog & de Meuron در هامبورگ کاوش کرد.

10 ویدیوی برتر معماری و طراحی Dezeen در سال 2022 را بخو،د:

---

ویدئوی غرفه سرپنتاین نمازخانه سیاه توسط تئاتر گیتس

در اولین ویدیوی برجسته ما، هنرمند ،ن شیکاگو، تئاتر گیتس، طراحی خود را برای پاویون سرپنتاین در یک مصاحبه ویدئویی اختصاصی که توسط Dezeen با همکاری گا،ی سرپنتاین تهیه شده است، توضیح می دهد.

این غرفه استوانه‌ای شکل که به آن نمازخانه سیاه می‌گویند، به شکل یک ساختار چوبی سیاه رنگ پیچیده شده در ،تیک سیاه بود. فرم آن به ساختارهای مذهبی و صنعتی اشاره دارد و برای جمع آوری، اجرا و تأمل عمیق در نظر گرفته شده است.

در این ویدئو، گیتس نقش معماری را در فعالیت هنری خود توضیح می دهد و مراقب بود که خود را معمار معرفی نکند و گفت که کار بر روی غرفه او را قادر می سازد تا بخش هایی از فعالیت خود را که قبلاً متفاوت به نظر می رسید مانند موسیقی متحد کند. و م،ویت

درباره نمازخانه سیاه بیشتر بد،د ›

---

مجموعه ویدیویی Concrete Icons با Holcim

امسال، Dezeen مجموعه ویدیویی شش ،متی Concrete Icons خود را با مشارکت شرکت مصالح ساختم، Holcim راه اندازی کرد.

این مجموعه شامل شش ویدیو است که برجسته‌ترین ساختمان‌های بتنی معاصر توسط معماران برجسته جهان را نشان می‌دهد که داستان‌های پشت طرح‌های خود را در مصاحبه‌های اختصاصی با Dezeen بیان می‌کنند.

،مت اول شامل کتابخانه موج‌دار Cloudscape توسط MAD در هایکو، چین است که فرمی روان دارد که با بتن سفید ریخته شده و با برش‌های منحنی که منظره‌ای از مناظر، دریا و آسمان را به تصویر می‌کشد، نقطه‌گذاری شده است.

در صحبت با Dezeen، بنیانگذار MAD، Ma Yansong توضیح داد که چگونه این ساختمان به گونه ای طراحی شده است که بازدیدکنندگان را در یک حالت متفکرانه یا تخیلی قرار دهد.

درباره مجموعه نمادهای بتنی ما بیشتر بد،د ›

---

ویدیوی نمایشگاه World of ASMR برای موزه طراحی

Dezeen با موزه طراحی همکاری کرد تا یک ویدیوی اختصاصی ایجاد کند که نمایشگاهی از موزه را به نمایش می گذارد که پدیده فرهنگی ASMR را بررسی می کند.

این نمایشگاه که احساس عجیبی را احساس می کند: دنیای ASMR نام دارد، مجموعه ای از قطعات بصری، شنیداری و لامسه را به نمایش می گذارد که برای برانگیختن احساسات فیزیکی مانند فریسون، سرخوشی یا آرامش در بیننده طراحی شده اند.

کیوریتور جیمز تیلور-فاستر در مصاحبه‌ای توضیح می‌دهد که ASMR می‌تواند در دنیای طراحی بازی کند و اینکه چگونه می‌تواند احساس آرامش و آرامش را در دنیایی پرسرعت و بیش از حد به هم متصل کند.

درباره نمایشگاه Weird Sensation Feels Good بیشتر بد،د ›

---

مجموعه ویدیویی سه ،متی هفته طراحی هلند x Dezeen

برای بررسی هفته طراحی هلندی امسال، بزرگترین رویداد طراحی در اروپای شمالی، Dezeen مجموعه‌ای از سه ویدیو را به میزب، خبرنگار طراحی Dezeen، Alice Finney، فیلم‌برداری کرد که در آن نکات برجسته رویدادها، نمایشگاه‌ها و نصب‌ها در طول هفته برگزار می‌شد.

اولین ویدیو غرفه ای را با پنل های خورشیدی رنگارنگ که توسط Marjan van Aubel و V8 Architects ایجاد شده است، و همچنین Shit S،w، نمایشگاهی درباره مزایای استفاده از ، های انس، به ،وان کمپوست توسط طراح اجتماعی Fides Lapidaire، به تصویر می کشد.

تماشای ویدیوهای برجسته هفته طراحی هلند ›

---

نمایشگرهای OLED Dezeen و LG Display Go! ویدیوی فینالیست مسابقه

Dezeen و LG Display با هم همکاری ،د تا دومین نسخه رقابت جه، طراحی OLEDs Go! را راه اندازی کنند، که شرکت کنندگان را به چالش کشید تا طرح های نوآورانه ای ایجاد کنند که فناوری OLED را به روش های جدید و خلاقانه به نمایش بگذارد.

در این ویدئو، Cajsa Carlson، معاون سردبیر Dezeen توضیح داد که خلاصه مسابقه ارائه ایده‌هایی بود که از ویژگی‌های خاص فناوری OLED، مانند نازکی و سبکی آن، برای ایجاد طرح‌هایی که سبک زندگی در حال تغییر افراد را غنی می‌کنند، استفاده کند.

این ویدئو طرح برنده به نام Caelum توسط طراح ،یه ای Cagatay Afsar را به همراه چهار طرح فینالیست دیگر که بر اساس خلاقیت، زیبایی شناسی، عملکرد و امکان سنجی آنها ارزیابی شده است، ارائه می شود.

درباره مسابقه و طرح برنده بیشتر بد،د ›

---

ویدئوی Design Dreams: صندلی Hortensia توسط Andres Reisinger برای Moooi

در ادامه دزین و خوبسری طراحی رویاها، که بررسی می‌کند چگونه طراحان موفق رویاهای خود را به واقعیت تبدیل ،د، Dezeen ویدیویی تهیه کرد که در آن آندرس رایزینگر در مورد چگونگی زنده ، رندر دیجیتالی وایرال خود از صندلی Hortensia صحبت می‌کند.

ریزینگر توضیح داد که او برای اولین بار رندر صندلی را در ژوئیه 2018 در اینستاگرام خود منتشر کرد که بخشی از موج اول طراحی های NFT بود. شکل دیجیتالی آن به شکل یک صندلی راحتی شکل گرفته که برای ایجاد احساس نشستن در یک گل شکوفه طراحی شده است.

با همکاری طراح محصول جولیا اسکو و مووی، این صندلی به شکل فیزیکی متشکل از 20000 گلبرگ پارچه‌ای صورتی که در کنار هم قرار گرفته‌اند برای تداعی گل ادریسی، که این صندلی به نام آن نامگذاری شده است، زنده شد.

درباره صندلی Hortensia بیشتر بد،د ›

---

مجموعه ویدیویی Stolab Stories

Dezeen با برند سوئدی Stolab همکاری کرد تا یک مجموعه ویدیویی سه ،متی را تولید کند که مبلمان چوب جامد این برند، میراث و ارزش‌های آن و همچنین رویکرد آن به پایداری را بررسی می‌کند.

این مجموعه که Stolab Stories نام دارد، داستان Stolab را برای تبدیل شدن به یک برند بومی با احترام عمیق به طبیعت، کاوش در صنعت و محیط کاری آن در دفتر مرکزی خود در Smålandsstenar، سوئد، مستند می کند.

اولین ویدیوی این مجموعه، مالک و مدیر عامل Stolab مارتین جوهانسون را نشان می‌دهد که داستان‌های پشت برخی از مبلمان کلیدی این برند از گذشته و حال را معرفی می‌کند.

درباره Stolab Stories بیشتر بد،د ›

---

ویدیوهای غرفه Dezeen x Chart Art Fair 2022

به ،وان بخشی از همکاری ما با Chart Art Fair 2022، Dezeen مجموعه‌ای از ویدیوهای کوتاه را ضبط کرد که از پنج غرفه موقتی که برای دهمین دوره رویداد کپنهاگ برپا شده بودند، تصویربرداری کرد.

خلاصه امسال با موضوع معماری زیستی تنظیم شد تا بحثی را در مورد رابطه همزیستی بین معماری و محیط طبیعی برانگیزد و بررسی کند که چگونه مواد جدید می توانند پایداری را در محیط ساخته شده ارتقا دهند.

اولین ویدیو، مجموعه Dune by معماری Barila را نشان می دهد، ساختاری گلخانه مانند که در یک نمای شفاف پیچیده شده است. فضای داخلی مملو از تپه ای از شن و گیاهان بود که از تپه های شنی دانمارک سرچشمه می گرفت تا “ا،یستم پویا” خود را ایجاد کند.

درباره پنج غرفه بیشتر بد،د ›

---

ویدئوی نصب Breaking Waves توسط Drift

ویدیوی بعدی که در این فهرست قرار دارد، نصب پهپاد توسط دفتر طراحی هلندی Drift به نام Breaking Waves است که برای جشن گرفتن پنجمین سالگرد سالن کنسرت Elbphilharmonie Herzog & de Meuron در هامبورگ ایجاد شده است.

این تاسیسات جنبشی از ناوگ، متشکل از 300 پهپاد نور، استفاده می کرد که برنامه ریزی شده بودند تا در یک الگوی موج دار در بالای سالن کنسرت حرکت کنند، به ،وان اشاره ای به شکل موج مانند ساختمان و نزدیکی آن به رودخانه البه اطراف.

درباره امواج ش،ت بیشتر بد،د ›

---

ویدیوی اورینت ا،پرس وحی

در این ویدیوی اختصاصی، Dezeen طراحی داخلی قطار تاریخی Orient Express توسط معمار فرانسوی Maxime d’Angeac را به تصویر کشیده است که اولین طراحی مجدد قطار را پس از تقریباً 100 سال انجام داد.

که در سال 2025 راه اندازی شد، فضای داخلی واگن های قطار در یک نمایشگاه فراگیر واقعیت مجازی (VR) به نام Orient Express Revelation که در هفته هنر پاریس در اکتبر 2022 به نمایش گذاشته شد، آشکار شد.

طراحی جدید، که با طراحی فرانسوی قرن نوزدهم مشخص شده است، با “لو، معاصر” مشخص می شود و دارای جزئیات چوب رز، میزهای پوشیده از مرمر و سرستون های ستون برنز است.

درباره Orient Express Revelation بیشتر بد،د ›

استودیوی Tala Fustok فضای داخلی یک آپارتمان در غرب لندن را به یک “پناهگاه آرام” تبدیل کرده است که شامل آثار هنری و مبلمان با دقت انتخاب شده تحت تأثیر سفرهای صاحب آن است.

آپارتمان پا، گیت در طبقه چهارم یک بلوک عمارت ویکتوریایی در مجاورت هاید پارک در منطقه سلطنتی کنزینگتون و چلسی واقع شده است.

طراح داخلی محلی طلا فستوک تصمیم گرفتیم تا این ملک چهار خوابه را به مک، آرامش‌بخش حاوی مجموعه‌ای از آثار هنری معاصر تبدیل کنیم.

فستوک به Dezeen گفت: “من می خواستم یک پناهگاه آرام ایجاد کنم تا بین شلوغی شهر و سبک زندگی مالک تعادل ایجاد کنم.”

او افزود: «مشتری ما یک مسافر مشتاق است که در شمال آفریقا و شهرهای اروپایی فراوان رفت و آمد می کند. ما می‌خواستیم اطمینان حاصل کنیم که این موضوع در طراحی منع، می‌شود، به‌،وان نوعی فرار و آوردن دوز یا یادآوری آن تنظیمات به خانه‌شان در لندن».

فضای داخلی دارای پالتی از رنگ های ملایم است که برای تداعی غروب خورشید طراحی شده است، با بافت های سنگی و پارچه های خاکی که به حس عشایری و طبیعی می افزاید.

فضای داخلی 252 متر مربعی از طریق چندین مداخله ساختاری که فضای نشیمن و ناهار خوری را باز کرد، و همچنین ،یب دو اتاق خواب برای تشکیل یک اتاق خواب اصلی و ،مت رختکن، سازماندهی مجدد شد.

در فضای اصلی نشیمن، تیرهای فولادی در یک ت،یم‌کننده اتاق پنهان شده‌اند که دارای سطوح منحنی و قفسه‌های باز است که اجازه می‌دهد نور و مناظر در سراسر وجود داشته باشد، در حالی که فضاهایی برای نمایش آثار هنری فراهم می‌کند.

رنگ‌ها و بافت‌های عمیق از جمله دیوارهای گچ‌کاری شده و روکش‌های مخملی غنا و تنوع را به طرح اضافه می‌کند و از نوری که به فضاهای رو به ج، غربی سرازیر می‌شود حدا،ر استفاده را می‌برد.

یک طرح رنگ تک رنگ پس زمینه ساده ای را برای آثار هنری، مبلمان قدیمی و ،اصر سفارشی ایجاد می کند تا فضای آرام خانه را تقویت کند.

استودیوی Fustok در انتخاب مبلمان و هنر منحصر به فرد برای خانه به منظور ارتقاء فضاها و ایجاد یکپارچگی در سراسر اتاق های مختلف نقش داشته است.

یک سالن ورودی که دارای یک آینه ونیزی، یک صندلی بافته شده و یک گلدان از شرق لندن است. گا،ی MAH – به اتاق ناهار خوری منتهی می شود که از آنجا یک آینه وجود دارد شرکت آینه عتیقه بالای یک شومینه آجری نقاشی شده آویزان است.

میز تراورتن ایتالیایی دهه 1970 با یک مبل منحنی ،یب می شود تا فضایی برای غذاخوری غیررسمی ایجاد کند. بالای میز یک قطعه مرکزی از لندن است گا،ی کشتی و زیر آن یک فرش پشمالو توسط طراح قرار دارد تیم پیج.

Fustok برای اتصال اتاق ناهار خوری به آشپزخانه مجاور، که در آن کابینت چوبی با جزئیات برنجی از جمله هود اجاق گاز تضاد دارد، درهای قوسی دوتایی اضافه کرد.

اتاق نشیمن دارای یک شومینه تراورتن به همراه یک آینه و فرش است که با آنچه در اتاق غذاخوری استفاده می شود مطابقت دارد. اثاثیه سفارشی ساخته شده از تخته سه لا، برنج و الوار سفید شده، به شخصیت آرام و روستایی فضا کمک می کند.

در اتاق خواب اصلی، یک تختخواب به سبک دهه 1960 با روکش مخمل صورتی غبارآلود، یک مرکز جسورانه را ایجاد می کند.

ملیله بالای تخت از گا،ی لندن است اشمید مک دونا، در حالی که یک آینه سفارشی توسط هنرمند فرانسوی است کریستف گیگنون بالای شومینه سنگی قرار گرفته است.

یک ،مت پانسمان در کنار اتاق خواب اصلی در اطراف یک جزیره ذخیره سازی سفارشی پوشانده شده با چرم و تخته سه لا چیده شده است که از بالا توسط یک چراغ آویز از استودیوی طراحی بریت،ایی Pinch روشن می شود.

حمام اختصاصی با اطلاعات مراکشی شامل یک سینک تراورتن سفارشی و کاشی‌های زلیژ روی دوش است. طراحی این فضا شامل الهامات عشایری است که در سراسر اقامتگاه دیده می شود.

طلا فوستوک قبل از راه اندازی استودیوی خود در غرب لندن در انجمن معماری تحصیل کرد.

پروژه های قبلی او شامل یک انبار منهتن با محیطی آرام و یک دفتر برای توسعه دهنده بازی Ninja Theory در کمبریج است که دارای یک نوار قرمز خونی و یک اتاق سینمای تمام آبی است.

سبک طراحی توسط س،ا پل و عکاسی توسط مایکل سینک، انجام شده است.

لهجه‌های فولادی هوا، انبوه خانه کاملاً سفید Badlands را که کارگاه BLDG در منطقه‌ای روستایی خارج از تورنتو طراحی کرده است، در هم می‌شکند.

نام این پروژه برگرفته از ویژگی های توپوگرافی منحصربفرد این منطقه است که به نام چلتنهام بدلندز شناخته می شود. این سایت در نزدیکی شهر کالدون در انتاریو قرار دارد و تقریباً یک ساعت با ماشین از تورنتو فاصله دارد.

کارگاه BLDGیک استودیوی طراحی مستقر در تورنتو، توسط مشتری درخواست خانه ای کاملا سفید، “شامل سقف، دیوارها و پنجره ها” به او مراجعه کرد.

این پالت تک رنگ مناظر سایت در زمستان و همچنین زمین قرمز منطقه را به نمایش می گذارد.

بو، به Dezeen گفت: «ما چند تکه رنگی اضافه کردیم که به بدلندهای نزدیک اشاره می کند.

او افزود: «جزئیات متضاد حرکت فولاد کورتن به منطقه چلتنهام که خانه را به ویژگی‌های منحصربه‌فرد خاک سرخ بدلندز متصل می‌کند».

مناطق بدخیم با خاک قرمز، تپه های غلتشی و شیارهای عمیق در چشم انداز مشخص می شوند.

امروزه، Badlands یک مکان میراثی در نظر گرفته می شود و تحت قانون انتاریو محافظت می شود.

،مت های اصلی نشیمن خانه در طبقه همکف قرار دارد. با این حال، خانه همچنین دارای یک زیرزمین با اتاق خواب های اضافی برای مهمانان است. در مجموع، خانه شش اتاق خواب دارد.

بازدیدکنندگان از طریق دهانه ای در حجم اصلی وارد خانه می شوند که به نظر می رسد ساختمان را به دو ،مت ت،یم می کند.

در کنار، یک بلوک فولادی در حال هوازدگی خانه را از مهمانخانه ای که در بالای گاراژ ساخته شده است جدا می کند.

سقف مسطح آن نیز تا حدودی کنتراست را با بقیه ،مت‌های خانه، که با حجم‌های شیب‌دار و شیرو، پوشانده شده، ارائه می‌کند.

این منطقه به آشپزخانه اپن کانسپت، نشیمن و غذاخوری منتهی می شود. این منطقه دو ارتفاع از طریق پنجره‌های شیشه‌ای از کف تا سقف، که در ماه‌های تابستان به سمت پاسیو پشتی باز می‌شود، مشرف به تپه‌های ملک است.

بو، به Dezeen گفت: “شیشه نماهای قاب را به طبیعی ترین و بدون تغییر چشم انداز می رساند، در حالی که عمدا اشکال ساخته شده کمتر مطلوب و مزاحم را پنهان می کند.”

راهروی کوچکتر این منطقه باز و وسیع را از دو اتاق خواب اصلی خانه که در انتهای مخالف ساختمان قرار دارند جدا می کند.

فضای داخلی بیشتر دارای دیوارهای سفید و کف چوبی پهن است. مبلمان، وسایل روشنایی، لوازم جانبی و آثار هنری مالک، رنگ های زیادی را به فضای داخلی جدا شده می بخشد.

بوه، گفت: «صاحب خانه سازنده و طراح داخلی است.

دیگر خانه‌های انتاریو عبارتند از خلوتگاه Muskoka توسط استودیو پائولو فراری که درون یک برون گر،ت قرار گرفته است، و خانه‌ای با الهام از خانه‌های مزرعه توسط Everyday Studio که سبک سنتی را با پالت تک رنگ تفسیر می‌کند.

عکاسی از یونس بونهار است عکاسی فضایی دوگانه.

تمرین فرانسوی معماران برونو ،دین یک پروژه 15 ساله را برای بازسازی و باز ، سایت تاریخی خیابان دو ریشلیو کتابخانه ملی فرانسه در پاریس تکمیل کرده است که مسیرها و فضاهای عمومی جدید را در خود جای داده است.

این کتابخانه که در اوا، قرن نوزدهم توسط معمار هنری لابروست تکمیل شد، با اتاق‌های مطالعه وسیع و سقفی که با ستون‌های فولادی باریک و طاق‌های بسیار تزئینی قاب شده‌اند، شاهکاری از سبک هنرهای زیبا به حساب می‌آید.

با توجه به نوسازی های مقطعی در دهه 1950، در پایان قرن بیستم، کتابخانه تا حد زیادی منسوخ شد و مجموعه های اصلی آن به سایت فرانسوا-میتران کتابخانه منتقل شد، که توسط دومینیک پرو در سال 1995 تکمیل شد.

پس از یک بازسازی گسترده، سایت خیابان دو ریشلیو اکنون اتاق‌های مطالعه کتابخانه ملی فرانسه را در کنار کتابخانه مؤسسه ملی تاریخ هنر و کتابخانه École Nationale des Chartes در خود جای داده است.

پس از 15 سال کار، ما ساختم، را بازگرداندیم که برای پاسخگویی به چالش‌های معاصر استقبال از مردم، باز ، آن به شهر و اشتراک‌گذاری و تبادل با نسل‌های جوان، به شدت تغییر کرده است. معماران برونو ،دین.

این تمرین می‌گوید: «دیروز که در خود بسته بود، صندوق گنج بزرگ، باشکوه، فرسوده، تکه‌تکه، تاریک و م،وبه اکنون هویتی جدید و پر از نور یافته است.

به منظور باز نگه داشتن کتابخانه، کار به دو مرحله ت،یم شد که فاز اول پروژه در سال 2016 تکمیل شد و بر پیکربندی مجدد گردش در جلوی ساختمان در امتداد خیابان ریشلیو متمرکز شد.

در ادامه این استراتژی، فاز دوم اخیراً تکمیل شده، یک ورودی کاملاً جدید و حیاط محوطه سازی شده در امتداد خیابان Vivienne ایجاد کرده است، و آنچه را که قبلاً نماهای عقب ساختمان بود به یک نمای جدید و باز تبدیل می کند.

این عمل توضیح داد: “طراحی ورودی جدید، با آستانه کاشته شده آن به سمت شهر، نشان دهنده تمایل موسسه به دعوت همه برای کشف دنیای خود، هم یک کتابخانه پژوهشی و هم یک موزه است.”

دو ورودی کتابخانه یک محور شرقی-غربی را در مرکز تالار بزرگ کتابخانه ایجاد می‌کند، جایی که نوسازی معاصر با جایگزینی راه پله اصلی با یک پلکان مارپیچ بزرگ با روکش آلومینیومی نشان داده می‌شود.

در شمال شرقی، اتاق بیضی شامل تنها اتاق مطالعه کتابخانه با دسترسی آزاد است که با قفسه بندی های جدید و اتصالات نور آینه ای به روز شده است که از شکل منحنی آن که منع، کننده پشته های کتاب اطراف است، به روز شده است.

با توجه به وضعیت آن به ،وان یک مکان میراث، اتاق Labrouste با تزئینات غنی در غرب تحت یک پروژه مرمت مرسوم تر قرار گرفت که توسط معمار اصلی بناهای تاریخی، ژان فرانسوا لاگنو تکمیل شد.

فضای پشته کتاب مرکزی مجاور در گوشه ج، شرقی سایت دستخوش دگرگونی های تاریخی زیادی شده بود که توسط میشل رو، اسپریتز در اواسط قرن بیستم گسترش یافت تا زیرزمین و فضاهای بالایی جدید اضافه شود.

در حالی که این فضا به ،وان یک بنای تاریخی محافظت نمی‌شد، معماران برونو ،دین تصمیم گرفتند تا ویژگی‌هایی از تاریخ لایه‌ای آن بسازند و آن را از بین ببرند تا یک اتاق مطالعه بزرگ ایجاد کنند که توسط پلکان‌ها و راهروهای فولادی به هم متصل شده است.

این عمل می‌گوید: «کار بر روی مناطق ذخیره‌سازی پشته کتاب فرصتی برای تأکید بر تفسیر مجدد و دگرگونی یک فضای تاریخی بزرگ در سایت فراهم کرد.

در ادامه می‌افزاید: «میل به برجسته ، تاریخچه فضای ذخیره‌سازی پشته کتاب همراه با استفاده از واژگان معماری معاصر… این پروژه و ابزارهای آن شاعرانگی مکان را نشان می‌دهد».

در طبقه اول، شرق و غرب سایت توسط یک “گا،ی شیشه ای” جدید، یک راهرو لعابدار با کف شیشه ای که مناظری را از پشت بام ارائه می دهد و به فضای موزه جدید و بخش سکه ها منتهی می شود، به هم متصل شده اند. مدال و عتیقه.

این تمرین گفت: “گا،ی شیشه ای با منظره ای غافلگیرکننده از گنبدهای تالار لابروست، منظره ای به بام و آسمان ارائه می دهد.”

در ادامه آمده است: «طبقه‌های شیشه‌ای شفاف اجازه می‌دهند که نور به سمت پایین نفوذ کند و عمودی زیبای روتوندای راه پله را برجسته کند.

در پشت صحنه، ،مت های پشتی خانه شامل فضاهای ذخیره آرشیوی تازه ایجاد شده و بازسازی شده و همچنین فضاهای بزرگ و مطبوع کارکنان در اتاق زیر شیرو، کتابخانه است.

پروژه‌های قبلی توسط Bruno Gaudin Architectes شامل یک ساختمان کتابخانه برای دانشگاه نانتر پاریس است که با آجرهای نازک و خا،تری پوشیده شده و دارای یک “برج باد” با ستون‌های نامنظم است.

یکی دیگر از بازسازی‌های اخیر کتابخانه در لندن انجام شد، جایی که Studio Weave یک فضای اجتماعی با اندود چوبی را به کتابخانه شرق لندن اضافه کرد.

عکاسی توسط تاکوجی شیمورا مگر اینکه خلاف آن ذکر شود.

یک هتل معبد مانند در مکزیک و یک زندان تبدیل‌شده در برلین در این جمع‌بندی از بهترین طراحی‌های هتل در سال ۲۰۲۲ دیده می‌شود، همانطور که به بررسی سال Dezeen ادامه می‌دهیم.

بیش از 50 پروژه هتل و اقامت کوتاه در Dezeen در سال 2022 ارائه شده است. فهرست ما شامل هتل‌های مقصد، مانند مالدیو بت‌نیوز، و چاله‌های شهری شیک مانند Ace Hotel Toronto است.

روندهای کلیدی مهمان‌نوازی شامل تقاضای رو به رشد برای اقامت، که توسط مکان‌هایی مانند Tree،tel سوئد ارائه می‌شود، و افزایش اقامتگاه‌های کاری، به لطف مکان‌هایی مانند Artchimboldi Menorca است.

10 هتل برتر سال 2022 ما را بخو،د:

---

Casa TO، مکزیک، اثر لودویگ گودفروی

هنگام طراحی این هتل بوتیک در نزدیکی Puerto Escondido، در سواحل اقیانوس آرام مکزیک، خنک کننده طبیعی اولویت معمار Ludwig Godefroy بود.

ساختار بتنی ریخته‌گری، دهانه‌های مختلفی از جمله بریدگی‌های دایره‌ای بزرگ را با هم ،یب می‌کند تا نسیم از آن عبور کند. همچنین یک است، روی ساختمان و یک سری حمام در فضای باز برای اتاق‌های طبقه اول وجود دارد.

گودفروی هتل را اینگونه توصیف کرد: «مثل تفسیر مجدد یک معبد اواک،ا، که با ورود به آن یک تجربه حسی رادیکال ایجاد می کند».

درباره Casa TO بیشتر بد،د

---

هتل ترستر، مکزیک، اثر Taller de Arquitectura X

همچنین در نزدیکی Puerto Escondido، معمار مکزیکی آلبرتو کالاچ و استودیوی او Taller de Arquitectura X یک مجموعه هتلی به یاد ماندنی را طراحی ،د که کاملاً با انرژی خورشیدی کار می کند.

هتل Terrestre متشکل از مجموعه‌ای از ساختمان‌های ساخته شده از بتن و آجرهای گلی دست‌ساز شامل 14 ویلا، یک رستوران در فضای باز، یک اسپا و است، است.

جاه طلبی طراحی این بود که سازه هایی را در منظره تعبیه کند که گویی سال ها آنجا بوده اند.

درباره هتل ترستر بیشتر بد،د ›

---

Downtown LA Proper Hotel، ایالات متحده آمریکا، اثر کلی Wearstler

این هتل با 148 اتاق در مرکز شهر لس آنجلس که در جوایز Dezeen 2022 به ،وان هتل و فضای داخلی کوتاه‌مدت سال انتخاب شد، دارای فضای داخلی متنوعی است که توسط طراح کلی ورست، برای منع، کننده صحنه خلاقانه پر رونق شهر ایجاد شده است.

یک باشگاه خصوصی سابق که در دهه 1920 ساخته شد، این ملک با تأثیرات مکزیک، مراکش، اسپ،ا و پرتغال و همچنین ارجاعاتی به فرهنگ و تاریخ محلی تغییر شکل داده است.

میهمانان ورودی با یک نقاشی دیواری رنگارنگ با دست طراحی شده توسط هنرمند آبل ماسیاس و یک میز پذیرش گرافیتی که توسط سرامیکیست مورگان پک طراحی شده است، استقبال می‌شوند. از دیگر نکات برجسته می توان به سوئیت با است، اختصاصی خود اشاره کرد.

درباره Downtown LA Proper Hotel بیشتر بد،د ›

---

ویلمینا، آلمان، توسط Grüntuch Ernst Architects

یکی از شگفت‌انگیزترین هتل‌های جدید سال 2022، یک زندان متروکه ،ن و دادگاه در برلین را اشغال کرده است.

معماران محلی Grüntuch Ernst، سلول‌های سابق را در تأسیسات قرن نوزدهمی شارلوتنبورگ به اتاق‌های مهمان آرام تبدیل ،د که با رنگ‌های روشن، بافت‌های نرم و مواد گرم و لمسی تمام شده بودند.

بلوک سلولی U شکل اکنون شامل کتابخانه، بار، اسپا و باشگاه ورزشی نیز می‌شود، در حالی که فضای داخلی رستوران ویلمینا، ساختمان را با دادگاه سابق، که پذیرش هتل و گا،ی به نام آمتسالون را در خود جای داده است، پیوند می‌دهد.

درباره Wilmena بیشتر بد،د ›

---

Biosphere، سوئد، توسط BIG

Tree،tel همیشه محبوب یک خانه درختی دیگر با طراحی معمار در سال 2022 اضافه کرد، این بار توسط شرکت دانمارکی BIG.

Biosphere BIG با پیوستن به طرح‌هایی مانند Snøhetta و Tham & Videgård، هشتمین مجموعه درختی است که در منطقه جنگلی دورافتاده در لاپلند سوئد نصب شده است.

نمای بیرونی ساختمان از 350 خانه پرنده در اندازه های مختلف تشکیل شده است که بر روی یک شبکه ف،ی ثابت شده اند. در پشت این یک مکعب شیشه ای 34 متر مربعی وجود دارد که شامل یک تخت، یک توالت و یک فضای استراحت است که با در نظر گرفتن پرنده نگری طراحی شده است.

درباره بیوسفر بیشتر بد،د ›

---

پتینه مالدیو، مالدیو، توسط Studio MK27

این پروژه توسط استودیو MK27 دفتر برزیلی، جزیره‌ای در مجمع‌الجزایر مصنوعی جزایر فاری در مالدیو را به یک هتل مجلل تبدیل کرد که دارای سوئیت‌های ساحلی منزوی و ویلاهای آبی است که به سمت دریا می‌آیند.

این ساختمان‌ها – که شامل اسپا در فهرست کوتاه جوایز Dezeen می‌شوند – دارای پالت موادی از رنگ‌های خاکی، پوشش‌های مات و بافت‌های طبیعی هستند که با مناظر طبیعی هماهنگ است.

آنها هرگز از بالای تاج درخت بلند نمی شوند، آنها در اطراف جزیره با ترتیبی طراحی شده اند که مناطقی از فعالیت های اجتماعی پر جنب و جوش و فضاهایی با انزوا کامل را ایجاد کنند.

درباره پتینا مالدیو بیشتر بد،د ›

---

هتل آس تورنتو، کانادا، توسط معماران شیم ساتکلیف

برند Ace Hotel به سنت خود در همکاری با معماران پرکار برای اولین مکان خود در کانادا که توسط برنده مدال طلای RAIC طراحی شده است ادامه داد. معماران شیم ساتکلیف.

هتل آس تورنتو با 123 اتاق دارای نمایی از آجر قرمز است که در ال،ای مختلف چیده شده است و یک لابی مرتفع که از طاق های بتنی بزرگ آویزان شده است.

آثار هنری اصلی از هنرمندان عمدتاً کانادایی در اتاق‌های هتل و مکان‌های مش،، از جمله یک چیدمان سه طبقه توسط هوارد ساتکلیف، یکی از بنیان‌گذاران شیم-ساتکلیف، دیده می‌شود.

درباره هتل آس تورنتو بیشتر بد،د ›

---

ویلای شهرک ابر شناور، چین، توسط دفتر طراحی More

استودیوی چینی More Design Office (MDO) شش خانه سنتی زمینی را بازسازی کرد تا این مهمانخانه‌های معاصر را در روستای Qinglongwu، در استان ژجیانگ ایجاد کند.

این املاک با پنجره‌های جدید، پرده‌های پارتیشن و مبلمان، که کنتراست معاصری را با دیوارهای خاکی با بافت خشن، و درها و کرکره‌های اصلی پنجره ارائه می‌دهند، ارتقا یافتند.

خانه های تعطیلات بخشی از مقصد گردشگری تازه تاسیس، مجتمع فرهنگی و خلاقانه Fangyukongxiangsu را تشکیل می دهند. آنها توسط دو ساختمان بتنی جدید که شامل یک بار و سالن استراحت هستند به آنها ملحق می شوند.

درباره ویلای شهرک ابر شناور بیشتر بد،د ›

---

هتل فلاویا، مکزیک، توسط RootStudio

شرکت معماری مکزیکی RootStudio این هتل 27 اتاقه در Oaxaca را بدون ترسیم هیچ نقشه ای تحویل داد.

این ساختمان که در یک سایت شیب دار قرار داشت، به صورت مرحله ای به ،وان یک “مجسمه قابل س،ت” راه اندازی شد، بنابراین بیشتر جزئیات طراحی در محل کار شد.

نتیجه یک ساختمان است که در اطراف یک حیاط پر از پوشش گیاهی بومی سازماندهی شده است. بازدیدکنندگان از سطح بالا وارد می شوند و به سمت اتاق ها و امکانات هتل پایین می آیند.

درباره هتل فلاویا بیشتر بد،د ›

---

آرچیمبولدی منورکا، اسپ،ا، اثر اما مارتی

این مدرسه دخترانه سابق در منورکا اکنون میزبان نوع متفاوتی از فضای کاری است – شرکت مهمان نوازی Artchimboldi و معمار Emma Martí آن را به یک خلوتگاه کاری تبدیل کرده‌اند.

این ساختمان دارای فضاهای متمرکز بر طراحی است که در آن مشاغل می توانند میزبان جلسات یا جلسات تیم سازی باشند، به علاوه “غلاف” چوبی که به ،وان اتاق خواب عمل می کنند.

درباره آرچیمبولدی منورکا بیشتر بد،د ›

استودیوی معماری بارسلونا Parramon + Tahull یک آپارتمان سنتی را در محله Gracia شهر بازسازی کرده است و نازک کاری تخته سه لا و کاشی های سرامیکی را برای تکمیل ویژگی های اصلی ساختمان اضافه کرده است.

این آپارتمان خانه یک خانواده چهار نفره است که چندین سال است در آنجا زندگی می کنند و می خواهند تغییرات اساسی در فضای داخلی قدیمی انجام دهند.

مشتریان از معماران محلی پرسیدند لوئیس پارامون و اما تاهول برای نظارت بر دگرگونی فضا برای ارائه یک فضای نشیمن و آشپزخانه باز به همراه اتاق خواب های مجزا برای هر یک از دو دخترشان.

این آپارتمان در طبقه فوق، یک ساختمان پنج طبقه متعلق به دهه 1900 واقع شده است. بازسازی قبلی که حدود 20 سال پیش انجام شده بود، چیدمان را تغییر داده و بسیاری از ویژگی های اصلی را از بین برده بود.

Parramon + Tahull با حذف تمام دیوارهای جداکننده موجود به منظور ایجاد یک سری فضاهای روشن تر و کاربردی تر در پلان طبقه فشرده شروع شد.

فضای داخلی بازآرایی شده همچنین فضای ذخیره‌سازی قابل استفاده فراو، را فراهم می‌کند و برخی از جزئیات اصلی، از جمله تیرهای چوبی که توسط مالکان قبلی به رنگ سفید درآمده بودند را بازیابی می‌کند.

طاهول به Dezeen گفت: «ما می‌خواستیم نور طبیعی را به همه فضاها وارد کنیم و با وجود سطح محدود، به یک فضای جاری و پیوسته دست یابیم.

ما علاقه مند بودیم با مصالح طبیعی کار کنیم و بخشی از روح اولیه ساختمان را به آپارتمان برگرد،م.»

با توجه به اندازه کوچک آن، معماران توجه زیادی به انتخاب متریال و چیدمان داشتند تا حسی آرام و جادار ایجاد کنند.

طاهول توضیح داد: «برای رسیدن به تمام اه، مشتری، ما باید روی مقیاس بسیار دقیقی از جزئیات کار می‌کردیم و تمام مبلمان را برای اندازه‌گیری طراحی می‌کردیم تا از هر سانتی‌متر مربع استفاده کنیم.»

فضای داخلی از پالتی از مواد عمدتاً طبیعی استفاده می‌کند که برای تکمیل تیرهای چوبی انتخاب شده‌اند و در عین حال ،صری از تضاد رنگی و بافتی را فراهم می‌کنند.

Parramon + Tahull کاشی های سرامیکی را از سازنده اسپ،ایی انتخاب کرد وای برای ایجاد یک سطح کف مداوم در کل آپارتمان، از جمله آشپزخانه و حمام.

Tahull افزود: “ما به دنبال کاشی با فرمت کوچک بودیم تا احساس فضا بزرگتر شود.” ما همچنین می‌خواستیم با یک طرح رنگی ملیله مانند که شامل رنگ سفید است، بازی کنیم، زیرا سفید درخشندگی زیادی می‌دهد و رنگ سفید ،اصر دیگر را بازتاب می‌دهد.»

کاشی‌های سفید و سفالی دارای فرمت‌ها، بافت‌ها و پوشش‌های سطحی مختلف از براق تا مات هستند.

دوغاب سفید برای کف اتاق ها استفاده می شود، در حالی که دیوارهای حمام با کاشی های سفید با دوغاب قرمز متضاد پوشیده شده است.

کابینت های سفارشی ساخته شده از تخته سه لا توس ذخیره سازی عملی را در هر اتاق و همچنین در راهرو فراهم می کند. در کنار کاشی ها، چوب ،صری ثابت را تشکیل می دهد که فضاها را متحد می کند.

Lluís Parramon و Emma Tahull استودیوی خود را در سال 1997 تأسیس ،د. این دفتر بر ارائه پروژه های معماری راحت، زمینه ای و کم مصرف برای مشتریان خصوصی و تجاری متمرکز است.

عکاسی توسط جودیت کاساس سایوس.

،دی ساخته شده از صفحات ف،ی موجدار آبی به خانه ای در محله چینی های تورنتو اضافه شده است تا موزه و اقامتگاه جدیدی برای هنرمند کانادایی چار، پچر ایجاد شود.

چار، پچر یک هنرمند کانادایی است که به خاطر نقاشی های ،ن، مناظر و ملکه الیزابت شهرت دارد. این هنرمند می خواست یک استودیوی موجود را بازسازی کند که یک منطقه صنعتی در محله چینی های تورنتو را اشغال می کند.

این هنرمند معمار محلی لیا ماستون را سفارش داد ،ب و کار برای بازسازی و گسترش شرکت فیرما که مستون در سال 2014 تأسیس کرد، بر احیای خانه های خیاب، در تورنتو تمرکز دارد.

فیرما گفت: «پچر این قطعه را که شامل یک انبار یک طبقه در عقب بود، در سال 1996 ،یداری کرد و از فضای موجود به ،وان فضایی صمیمی برای پرتاب و جمع‌آوری کمک مالی به نام کارخانه موس استفاده کرد.

این مداخله در اکتبر 2022 تکمیل شد و دو طبقه به پشت ملک اضافه کرد تا فضایی به مساحت 7800 فوت مربع (725 متر مربع) ایجاد شود. این ساختمان شامل اتاق نشیمن و دفتر کار هنرمند و همچنین یک گا،ی و فضای رویداد است.

این ،د دارای گوشه های منحنی در بیرون است که از فرم های گرد موجود در نقاشی های پچر الهام گرفته شده است.

لیا ماستون می‌گوید: «ما از نقاشی‌های چار، به ،وان نقطه عزیمت برای طراحی ساختمان استفاده کردیم: پالت رنگ آبی او، سادگی تقلیل‌دهنده فرم».

کار با چار، مرا به انجام کاری جالب تر از حد معمول سوق داد و از هنر به ،وان سکوی پرشی استفاده کردم.»

همانطور که ساختمان از همسایه های خود بالا می رود، برای ایجاد تراس های بیرونی در طبقه دوم و روی پشت بام به عقب برمی گردد.

فیرما می‌گوید: «موزه جدید که بالاتر از اطرافش قرار دارد، با طبقات منحنی و عرشه‌های چوبی بزرگ، یادآور کشتی‌های اقیانوس‌پیما در قرن بیستم است.

فضای داخلی فضا به گونه ای طراحی شده است که با نور طبیعی پر شود و در عین حال از نور مستقیم خورشید جلوگیری شود. در فضای گا،ی، نورگیرهای گرد متعدد به نمایش طبیعی‌تر نقاشی‌های پاچر کمک می‌کنند.

این تیم گفت: “پچر و ماستون با همکاری یکدیگر فضایی را برای هنرمند ایجاد ،د تا هم هنر را خلق کند و هم آن را جشن بگیرد.”

در پشت فضا، استودیو شامل یک راه پله فولادی سفید با آج های باز بود که همه طبقات را به هم متصل می کند. این پله دور یک آسانسور شیشه ای منحنی قرار گرفته است که به فضا حسی زیبا و آینده نگر می دهد.

طبقه همکف ساختمان برای رویدادهای عمومی در نظر گرفته شده است. در طبقه بالا اتاق های هنرمند قرار دارد که شامل دو اتاق خواب، یک اتاق نشیمن و یک دفتر است.

در طبقه بالا یک سرریز کوچک وجود دارد که برای دسترسی به پشت بام گسترده استفاده می شود. صفحه‌های ف،ی سوراخ‌دار فضاهای بیرونی را می‌پوشاند و حریم خصوصی را ارائه می‌دهد.

شرکت فیرما گفت: “ساختمان از ورق ف،ی مواج پوشیده شده است و عرشه ها با صفحه های ساخته شده از ورق های آلومینیومی موج دار و سوراخ دار احاطه شده اند.”

گا،ی‌های هنری دیگر شامل گا،ی جدیدی در لس‌آنجلس است که آثار هنرمندان جدید کره‌ای را به نمایش می‌گذارد و یک گا،ی بتنی یکپارچه در مریلند که توماس فیفر و شرکای آن را برای نگهداری مجسمه‌های هنرمند ریچارد سرا طراحی ،د.

عکاسی توسط عکاسی فضایی دوگانه.