10 ویدیوی برتر Dezeen در سال 2024

Dezeen 10 ویدیوی برتر ما در سال 2024 را گردآوری می کند که شامل همکاری با استودیوهای MAD Architects و Future Facility، و همچنین موسساتی مانند Triennale Milano، Barbican و Serpentine Galleries است.

فرناندو لاپوسه برنده جایزه بنتلی فانوس دریایی شد

طراح مکزیکی فرناندو لاپوسه برنده جایزه بنتلی فانوس دریایی در مراسم جوایز Dezeen 2024 در نوامبر معرفی شد. در این ویدیوی اختصاصی، دزین از لاپوسه در خود دیدن کرد مکزیکو سیتی استودیو، جایی که او در مورد تمرین خود صحبت کرد.

لاپوسه به ویژه برای کارش با الیاف طبیعی، از جمله سیسال، فیبری که از برگ های گیاه بومی آ، مکزیک ایجاد می شود، شناخته شده است.

کار او با شیوه های کشاورزی احیاکننده، از جمله همکاری اخیر با یک جامعه کشاورزی بومی در Tonaquixla، مکزیک برای رسیدگی به فرسایش و از دست دادن تنوع زیستی در این منطقه، درگیر است.

هیئت داوران جوایز، لاپوسه را به دلیل «تقویت مجدد مهارت ها و مواد صنایع دستی و در نتیجه تقویت ا،یستم های محلی و حمایت از جوامع محلی اش» تحسین ،د.

درباره فرناندو لاپوسه بیشتر بد،د ›

مینسوک چو غرفه سرپانتین 2024 خود را معرفی می کند

در این ویدئوی اختصاصی که توسط Dezeen با مشارکت گا،ی های سرپنتاین در لندن تهیه شده است، معمار مینسوک چو از غرفه سرپانتین سال 2024 خود با ،وان خلأ Archipelagic رونمایی کرد.

غرفه چو شکل ستاره ای به خود گرفت که حول یک فضای خالی مرکزی سازماندهی شد. هر یک از بازوهای غرفه هدف متفاوتی داشتند، با یک اتاق چایخوری، فضای بازی و کتابخانه ساختار را تشکیل می دادند.

او به Dezeen گفت که این فضا از معماری سنتی کره الهام گرفته شده است.

"من دوست دارم مردم وارد شوند و احساس کنند در خانه هستند - این چیزی است که در مادانگ، در خانه های سنتی کره اتفاق می افتد - و آزادانه آنچه را که این فضا می تواند ارائه دهد کشف کنید و تجربه خود را بسازید."

درباره غرفه سرپانتین 2024 بیشتر بد،د ›

بازدید از استودیو مینسوک چو

همانطور که در این مصاحبه ویدیویی دیده می شود، قبل از رونمایی از غرفه خود، دزین از چو در استودیوی خود در سئول بازدید کرد. چو استودیوی معماری خود ی،ی M، Studies را در سال 2003 تاسیس کرد.

"این درخواست [from Serpentine] احساس می کردیم که معمای بزرگی به ما داده شده است تا نشان دهیم این غرفه در این مرحله چه کاری می تواند انجام دهد،" چو به Dezeen گفت.

چو به Dezeen گفت: «ما درک می کنیم که معماری خود یک روایت آغاز تا پایان نیست، بلکه بخشی از یک عمل بزرگتر است که بین بسیاری از موارد قبل و بعد است.

معمار فرآیند طراحی خود را هنگام ایجاد غرفه سرپانتین خود، و ارتباط آن با پروژه های قبلی، مانند معبد Wonnam بودیسم سئول و غرفه های موزه چای O'Sulloc، واقع در ججو، مورد بحث قرار داد.

درباره مینسوک چو بیشتر بد،د ›

الساندرو مندینی در Triennale Milano

در طول هفته طراحی میلان امسال، Dezeen در ویدئویی که با همکاری Triennale Milano و Fondation Cartier تهیه شده بود، افتتاحیه گذشته نگر Triennale Milano از الساندرو مندینی را پوشش داد.

،وان شده است من یک اژدها هستم (من یک اژدها هستم)، این نمایشگاه شامل بیش از 600 قطعه از مندینی در طول فعالیت 60 ساله او بود.

میشلا آلساندرینی، متصدی بنیاد کارتیه توضیح داد: «الساندرو مندینی یک شخصیت کلیدی قرن گذشته بود، نه تنها برای طراحی، بلکه برای هنر و معماری، زیرا او توانست همه این رشته ها را به هم مرتبط کند و خطوط بین آنها را محو کند».

این نمایشگاه همچنین یک اینستالیشن همهجانبه را به نمایش گذاشت که توسط طراح فرانسوی فیلیپ استارک، که دوست و همکار مندینی بود، طراحی شده بود.

استارک گفت: «مندینی برای من چیز خاصی است. مغز او یک بمب اتمی فانتزی بود، بدون محدودیت».

درباره I Am A Dragon بیشتر بد،د ›

Unravel: The Power and Politics of Textiles in Art at Barbican

Dezeen در اوایل سال با مرکز باربیکن شریک شد تا نمایشگاه Unravel خود را بررسی کند که قدرت سیاسی و تحول آفرین را بررسی می کرد. منسوجات.

در این نمایشگاه بیش از 100 اثر با استفاده از پارچه، الیاف و نخ بیش از 50 هنرمند از سراسر جهان به نمایش گذاشته شد. جودی شیکاگو، شلیا هی، و سیسیلیا وی،ا، و از دهه 1960 تا به امروز را در بر می گیرد.

آثار برجسته مضامین قدرت، ظلم، ،ت و تعلق را بررسی می ،د و هدف از این نمایش به چالش کشیدن درک منسوجات بود.

لوته جانسون، متصدی باربیکن، به Dezeen گفت: «منسوجات یکی از کم بررسی شده ترین رسانه ها در تاریخ هنر و در واقع خود تاریخ هستند. آنها واقعاً بخش بسیار صمیمی و لمسی زندگی ما هستند و بنابراین شاید ذاتی ترین و م،ادارترین راه برای بیان خودمان باشند.»

درباره Unravel: The Power and Politics of Textiles in Art بیشتر بد،د ›

کارگاه طراحی Tola Ojuolape

در اولین سری کارگاه Dezeen با نام تجاری نرم افزار سه بعدی Sketchup، طراح داخلی Tola Ojuolape توضیح می دهد که چگونه از ابزار SketchUp برای ایجاد یک کتابخانه مجازی برای لندن استفاده کرده است.

Ojuolape یک مدل سه بعدی از یک کتابخانه سفارشی متمرکز بر صنایع دستی ایجاد کرد که از تاریخچه و شخصیت محله Clerkenwell مطلع شده بود.

Ojuolape توضیح داد: "داشتن حس مکان فوق العاده مهم است." "ما Clerkenwell را انتخاب کردیم زیرا مک، است که من با آن بسیار آشنا هستم. اینجا جایی است که کارم را شروع کردم، جایی که اساس کار من است، و همچنین دارای میراث غنی سازندگان و ریخته گری است."

طراحی Ojuolape در هر سه سطح ت،یم شد و هر طبقه برای استفاده متفاوتی مانند مطالعه، تعامل و انعکاس در نظر گرفته شد.

درباره مجموعه کارگاه های Sketchup x Dezeen بیشتر بد،د ›

تسهیلات آینده در طراحی که می تو،د احساس کنید

Dezeen با برند فناوری همکاری کرد ایسوس میزب، نمایشگاهی برای بررسی رابطه بین مادی بودن، صنعتگری و هوش مصنوعی. در این ویدیو، کیم کالین، یکی از بنیانگذاران Future Facility، دستگاه SUSA سفارشی استودیو را با مدیر تحریریه Dezeen م، فریزر بحث می کند.

Dezeen و ASUS Future Facility را برای ایجاد یک دستگاه هوشمند سفارشی برای نمایشگاه سفارش دادند و کالین به Fraser گفت که چگونه SUSA جایگزینی آرام تر برای دستگاه های هوشمند معمولی است.

SUSA را می توان برای سازماندهی و ارتباطات مشابه تلفن های هوشمند مدرن استفاده کرد، اما به طور عمدی برنامه های سرگرمی و جلب توجه را سرکوب می کند و در عوض بر تعامل م،ادارتر تمرکز می کند. این دستگاه با استفاده از مواد اختصاصی سرالومینیم ایسوس ساخته شده است.

کالین گفت: "این کمی تحریک کننده در مورد این ایده ها است." سرآلومینیوم این فرصت را به ما می دهد تا دستگاهی بسازیم که در دست با هر دستگاه دیگری که دیده ایم متفاوت است. این حس بسیار متفاوت و بسیار گرم تری دارد.

درباره طراحی که می تو،د احساس کنید بیشتر بد،د ›

Ma Yansong درباره ایستگاه قطار MAD در جنگل صحبت می کند

در این گفتگوی تک به تک، معماران MAD موسس Ma Yansong درباره اولین ایستگاه قطار استودیو با تام ریونسکرافت، سردبیر Dezeen صحبت می کند.

واقع در جیا،ینگ، چین، این ایستگاه از پوسته یک ساختمان تاریخی ایستگاه بازسازی شد. یانسونگ به Ravenscroft گفت که چگونه تیمش موضوع زمان را از طریق ادغام ،اصر تاریخی و معاصر بررسی کرده است.

"وقتی مردم از این فضا عبور می کنند، احساس می کنند که بیشتر شبیه یک موزه درباره زمان است، می توانند تاریخ یا گذشته را درک کنند. [or] یانسونگ گفت: آینده شهر. شما این دو ،صر را در یک کلاژ با هم دارید.

این توسعه گسترده دارای فضاهای سبز جنگلی، یک منطقه تجاری، و چمن کاری شده است که می تواند برای میزب، رویدادها و جشنواره ها استفاده شود.

درباره ایستگاه قطار در جنگل بیشتر بد،د ›

لابراتوار بلوند در هفته طراحی میلان

در این ویدیو توسط Dezeen برای آزمایشگاه بلوند، موسس جیمز ملیا ما را در نمایشگاه طراحی صنعتی استودیو که در هفته طراحی میلان امسال برگزار شد، همراهی می کند.

لابراتوار بلوند طراحان را موظف به ایجاد طرح های منحصربه فرد در پاسخ به مجموعه ای از اشیاء یافت شده کرد. طراحان برجسته عبارتند از John Tree، Sony Europe هیروتاکا تاکو و مدالنا کاسادی.

طرح های نهایی در کنار اشیایی که الهام بخش آن ها بود، در یک انبار نجاری تاریخی در منطقه بررا در میلان به نمایش گذاشته شد.

ملیا می گوید: «اغلب در نمایشگاه ها، اشیاء نهایی جلا داده شده زیادی را می بینید. به ندرت روند ایجاد این اشیا جشن گرفته می شود.

درباره لابراتوار بلوند بیشتر بد،د ›

Hydro 100R در جشنواره طراحی لندن

راشل گریفین، طراح، در این ویدئو در مورد "کیفیت های اتوپیایی" آلومینیوم بحث می کند که نمایشگاه 100R Hydro را در نمایشگاه مواد متریال امسال پوشش می دهد. لندن.

گریفین یکی از هفت طراح بود که وظیفه ایجاد مبلمان یا قطعات نورپردازی را صرفاً با استفاده از آنها داشت هیدرو آلومینیوم ا،ترود شده Circal 100R.

گریفین یک پارتیشن تاشو م،ار به نام سریال تولید کرد که از مجموعه ای از قطعات آلومینیومی ا،ترود شده بهم پیوسته با یک لولای داخلی تشکیل شده بود که می توان آن ها را با هم ،یب کرد تا صفحه هایی با هر طولی را تشکیل دهد. از دیگر طراحان حاضر در این نمایشگاه می توان به م، لمب، اینگا سمپه، جان درخت و فیلیپ مالوین

گریفین در این ویدئو گفت: "آلومینیوم این ویژگی های اتوپیایی را دارد." "این واقعیت که شما می تو،د چیزی را بردارید، دوباره از آن استفاده کنید و هنوز هم همان عملکرد را دارد، هنوز هم ی،ان به نظر می رسد، واقعاً مانند یک ماده آینده است."

درباره Hydro 100R بیشتر بد،د ›